Przejdź do menu Przejdź do treści

Warsztaty artystyczno-performatywne

W dniach 23–24 listopada 2023 roku w budynku Instytutu Sztuki i Designu mieliśmy przyjemność gościć interdyscyplinarne artystki Małgorzatę Oakes i Hayoon Jay Lee. Artystki przyleciały ze Stanów Zjednoczonych na zaproszenie Szkoły Doktorskiej, przy wsparciu programu NAWA STER, aby poprowadzić cykl Warsztatów Artystycznych i Performatywnych.

dr Małgorzata Oakes
Tytuł warsztatów: Transformation – Place of belonging
Warsztaty obejmowały medytację, wspólną pracę i rozmowę. Uczestnicy tworzyli instalację, która opowiadała o poszukiwaniu swojego miejsca przynależności, tożsamości i jedności. Instalacja ta była pretekstem do dialogu na temat akceptacji, relacji, migracji oraz jej wpływu zarówno fizycznego, jak i psychicznego.

Małgorzata Oakes, artystka pochodząca z Polski, mieszkająca w Nowym Jorku. Posiada stopień doktora zdobyty w ramach Interdyscyplinarnego Programu Naukowego w Dziedzinie Sztuki na Wydziale Doktorskim Akademii Sztuk Pięknych im. Eugeniusza Gepperta we Wrocławiu, Polska. Oakes uzyskała również stopień magistra sztuki w dziedzinie grafiki warsztatowej na Akademii Sztuk Pięknych we Wrocławiu. Prowadzi zajęcia na Marist College, Women’s Studio Workshop i Manhattan Graphics Center. Jej prace są wystawiane zarówno na arenie krajowej, jak i międzynarodowej, indywidualne wystawy we Francji, Hiszpanii i Polsce. Małgorzata pracuje głównie w grafice artystycznej, kładąc nacisk na jej ekologiczne i zrównoważone aspekty.
https://www.malgorzataoakes.com

Hayoon Jay Lee
Tytuł warsztatów: An Unknown Influence
Pojęcie sztuki performance’u w XXI wieku obejmuje eksplorację mocy patrzenia, obserwowania, widzenia, spoglądania oraz wychodzenia poza strefę komfortu i wkraczania w nieznaną przestrzeń i czas dzielony z obcymi. To połączenie ludzi ma na celu generowanie głębokiej energii twórczej, która będzie sprzyjać otwartości na przyjęcie i zrozumienie różnic, zarówno pod względem kulturowym, społecznym, jak i etnicznym. Celem warsztatów performatywnych jest dążenie do uzdrowienia na poziomie osobistym, społecznym i globalnym.

Hayoon Jay Lee, artystka wizualna mieszkająca w Nowym Jorku, urodzona w Daegu, w Korei Południowej. Uzyskała tytuł licencjata sztuk pięknych w dziedzinie rzeźby na Maryland Institute College of Art (MICA) w 2007 roku, a następnie zdobyła stopień magistra sztuki na Rinehart School of Sculpture przy MICA w 2009 roku. Artystka prezentowała swoje prace szeroko, zarówno na poziomie krajowym, jak i międzynarodowym. Lee w swojej twórczość często sięga po ryż oraz biomorficzne, organopodobne formy, które wykorzystuje w obrazach, rzeźbach, instalacjach, performansach i filmach. Często odwołuje się do indywidualnej wrażliwości i zmysłów, które stają się kanwą do refleksji nad ludzkimi dylematami i globalnymi problemami.
https://www.hayoonjaylee.net

***

It was our pleasure to host a New York-based interdisciplinary artists Małgorzata Oakes and Hayoon Jay Lee on November 23–24, 2023. The Doctoral School invited these particular artists after a careful selection to lead workshops with doctoral candidates within students from our Institute of Art and Design.

Małgorzata Oakes PhD
Workshop title: Transformation – Place of belonging
Site specific performance consisting of meditation, collaborative work, and conversation with students. Site specific installation that speaks about search for a place of belonging, search for identity, and unity. Dialogue about acceptance, association, sense of immigration, and its physical and mental impact. Through the performance and collective work I seek to create an inclusive community of artists and performers that will impact other cohorts and social circles within different ethnic groups, districts, and institutions.

Malgorzata Oakes is a Polish born artist residing in New York. She holds a Ph.D. from the Scientific Interdisciplinary Program in the Arts from the Doctoral School of the Eugeniusz Geppert Academy of Art & Design in Wrocław, Poland. Oakes obtained her MFA in Printmaking at the Academy of Art & Design, Wrocław. She teaches at Marist College; Women’s Studio Workshop and Manhattan Graphics Center. Her work is exhibited nationally and internationally with solo exhibitions in France, Spain and Poland. Oakes mainly works in printmaking techniques with an emphasis on their ecological and sustainable aspects.
https://www.malgorzataoakes.com

Hayoon Jay Lee
Workshop title: An Unknown Influence
Performance refers to a “live” event. To foster this workshop and its related student collaborative performance, it is important to have an open and free dialogue. The notion of performance art in the 21st Century involves exploring the power of gazing, watching, seeing, looking, and going beyond one’s comfort zone and into an unknown time and place shared with strangers. This joining of people will serve to generate a profound creative energy, which will encourage an openness to embrace and to gain some understanding of difference, in terms of culture, community, and background. Ultimately, I seek to find a space of healing on a personal, communal, and global level.

Hayoon Jay Lee is a New York-based visual artist who was born in Daegu, South Korea. She obtained a BFA in sculpture from the Maryland Institute College of Art (MICA) in 2007, and an MFA degree from the Rinehart School of Sculpture at MICA in 2009. She has exhibited her work widely, both nationally and internationally. Lee is known for working with rice, rice-related motifs and biomorphic vital organ-like forms, and incorporating this imagery in paintings, sculptures, installations, performances, and videos. Her artwork appeals to individual sensibilities and susceptibilities, while also encouraging reflection upon human dilemmas and global issues. She currently lives and works in New York City.
https://www.hayoonjaylee.net

 

photo: Alicja Pakosz