Nominacje do finału konkursu ART OF PACKAGING 2025 Debiuty

Nominacje do finału konkursu ART OF PACKAGING 2025 Debiuty

O KONKURSIE:

Art of Packaging to ceniony w branży konkurs na najlepsze opakowanie roku, organizowany nieprzerwanie od 2006 roku w Poznaniu. Rywalizacja odbywa się w dwóch kategoriach: Debiuty oraz Professional.

Celem kategorii Debiuty jest promowanie i nagradzanie kreatywnych pomysłów młodych twórców – studentów i absolwentów kierunków związanych z projektowaniem opakowań oraz wzornictwem przemysłowym. Konkurs ma na celu odkrywanie nowych talentów oraz prezentację opakowań wyróżniających się oryginalną formą i wysoką wartością użytkową.

Przedmiotem konkursu jest wyłonienie najlepszego projektu opakowania na dowolny produkt – Perły wśród Opakowań, która jeszcze nie funkcjonuje na rynku. Nagrodzony zostanie najbardziej innowacyjny pomysł, posiadający potencjał do praktycznego wdrożenia.

—————————————————————————————————————————

Aż dziewięć projektów naszych studentek i studentów zostało dostrzeżonych w tegorocznej edycji konkursu ART OF PACKAGING 2025 Debiuty i zakwalifikowanych do finału.

Kategoria De Lux:

Kategoria Etykieta:

Kategoria POS:

Kategoria Urody:

Wyróżnienie Przewodniczącej Jury:

Projekty zostały zrealizowane pod opieką dr Katarzyny Wojdyły na studiach I i II stopnia.

Pełną listę nominowanych można zobaczyć tutaj: LINK
Serdecznie gratulujemy wszystkim nominowanym! To właśnie spośród nich zostaną wyłonione nagrody główne w każdej kategorii oraz Perła wśród Opakowań. Wręczenie nagród odbędzie się 1 września podczas uroczystej Gali ART OF PACKAGING w Sali Koncertowej Filharmonii Poznańskiej.

————————————————————————————————————————

Kategoria De Lux:

„Czar pustyni” — Justyna Kraus
Projekt opakowania inspirowany jest legendą „Diabeł rozsypał piasek”, związaną z powstaniem Pustyni Błędowskiej. Według opowieści, rozwścieczony hałasem olkuskich kopalni diabeł postanowił zasypać je piaskiem. Worek napełnił nad Bałtykiem i ruszył na południe, jednak po drodze zaczepił o wieżę kościoła, a rozdarty worek rozsypał piasek – tak powstała jedyna pustynia w Polsce. Ta historia stała się inspiracją dla opakowania tradycyjnego trunku Czar Pustyni – napoju o wyrazistym smaku i głębokiej symbolice. Projekt owiany jest aurą tajemnicy i lekkiego niepokoju: czarne tło symbolizuje mrok kopalni, a złote akcenty nawiązują do szlachetnej barwy alkoholu. Na zewnętrznych ściankach opakowania umieszczono stylizowane sylwetki diabłów, zaś wewnątrz znajdują się krótkie fragmenty legendy, które prowadzą odbiorcę przez opowieść o sile, chciwości i przypadku. To nie tylko opakowanie – to wstęp do legendy zamkniętej w butelce.

„Rozkwitający kwiat w pudełku” — Izabela Wójcik
Opakowanie prezentowe zaprojektowano z myślą o stworzeniu efektu rozkwitającego kwiatu, który uatrakcyjnia sam moment otwierania prezentu, czyniąc go wyjątkowym doświadczeniem. W projekcie wykorzystano mechanizm Pop-up Box autorstwa Hugo Pellera, modyfikując jego zewnętrzną konstrukcję oraz dodając wstążkę umożliwiającą ponowne schowanie kwiatu do wnętrza pudełka.

„Miód regionalny z Kopaszewa” — Kacper Szewczyk
Opakowanie mieści słoik miodu i zostało zaprojektowane z myślą o wygodnym transporcie – wyposażone jest w bawełnianą tasiemkę z nadrukiem „Miód z Kopaszewa”. Jego wyrazista kolorystyka – intensywna żółć i zieleń – nawiązuje do naturalnego pochodzenia produktu, przywołując skojarzenia z łąkami, polami, słońcem i kwiatami. Dzięki modułowej konstrukcji opakowanie pełni również funkcję ekspozytora. Po zdjęciu górnej pokrywy i umieszczeniu jej pod spodem, opakowanie prezentuje słoik miodu na pierwszym planie – idealne rozwiązanie do punktów sprzedaży i stoisk targowych.

————————————————————————————————————————

Kategoria Etykieta:

„Kamcia” — Weronika Jabłońska

Nalewka Kamcia została stworzona na podstawie XIX-wiecznej receptury hrabiny Mosokrzewskiej z rodu Potockich, w otoczeniu pachnącej mięty rosnącej wokół dworu w Mosokrzewie. Projekt etykiety czerpie z litografii, popularnej w tamtych czasach.
Na etykiecie znajduje się postać hrabiny i liście mięty pieprzowej – nawiązanie do składu trunku i jego historii. Herb Potockich zdobi szyjkę butelki. Charakterystycznym elementem projektu jest celowo „zdarta” część etykiety – symbolizująca moment, gdy nalewka „uciekła” z dworu, stając się popularnym alkoholem. Torebka prezentowa z motywem mięty i wizerunkiem hrabiny oraz materiałowa osłona butelki nawiązują do kobiecej sukni – subtelny hołd dla tradycji.

————————————————————————————————————————

Kategoria POS:

„Beaky Bites” — Justyna Kraus
Projekt powstał z myślą o świadomym dokarmianiu dzikich ptaków ogrodowych. Zestaw zawiera naturalne, jednorodne ziarna, posegregowane według wielkości ptaków: małych, średnich i dużych. Dzięki temu łatwo dobrać odpowiednią karmę do potrzeb różnych gatunków, a także tworzyć własne mieszanki. To proste i dostępne narzędzie codziennego wsparcia dla ptaków przez cały rok. Opakowania zostały zaprojektowane tak, aby już na pierwszy rzut oka zdradzały swoją zawartość. Kolorystyka, ilustracje i detale graficzne harmonijnie nawiązują do charakteru produktu – poprzez formę, barwy i tematyczne motywy. Dzięki temu opakowanie staje się nie tylko funkcjonalne, ale również estetyczne, tworząc z produktem spójną i przyciągającą uwagę całość.

————————————————————————————————————————

Kategoria Urody:

„Seria produktów kosmetycznych” — Agnieszka Poremba
Każde opakowanie w serii opowiada historię danego kosmetyku poprzez kolory i symbolikę. Krem z ikonami słońca i księżyca oraz falistą typografią – odżywienie; peeling z wyrazistątypografią i graficznymi kuleczkami – oczyszczenie; maska z gwiazdką i płynnymi liniami – rozświetlenie (efekt glow). Delikatne ikonki twarzy podpowiadają sposób użycia. Dzięki wyraźnym kodom wizualnym (typografia, kolor, ikonografia), użytkownik intuicyjnie dobiera produkt do potrzeb skóry.

 

„Kosmetyki do twarzy” — Wiktoria Wojewodzic

Zestaw opakowań kosmetyków do pielęgnacji twarzy obejmuje aktywną maskę, odżywczy krem oraz wegański peeling. Projekty oparte są na spójnym designie, którego motywem przewodnim są linearne, wektorowe ilustracje twarzy – każda z nich w symboliczny sposób reprezentuje konkretny produkt. Istotnym elementem wyróżniającym poszczególne opakowania jest indywidualnie dobrany kolor, odpowiadający charakterowi każdego kosmetyku.

„Lunara” — Justyna Kraus
Opakowanie skrywa kulę do kąpieli z drobinkami srebra, które subtelnie mienią się w wodzie, przywodząc na myśl rozgwieżdżone niebo. Estetyka kuli harmonijnie współgra z wyglądem pudełka, tworząc spójną, multisensoryczną narrację marki. Dodatkowym atutem projektu jest element zaskoczenia oraz zaangażowania odbiorcy. Otwarcie opakowania nie ujawnia od razu zawartości – w jego wnętrzu znajduje się kolejne, mniejsze pudełko, które wzbudza ciekawość i potęguje doświadczenie odkrywania. Ten nietypowy zabieg projektowy sprawia, że produkt staje się nie tylko przedmiotem codziennego użytku, ale także wyjątkowym rytuałem, zapowiadającym chwilę relaksu w kosmicznej atmosferze.

————————————————————————————————————————

Wyróżnienie Przewodniczącej Jury:

„Uniwersalna ozdoba kwiatowa na butelki alkoholi” — Alicja Grzywa
Projekt został stworzony z myślą o dekorowaniu alkoholi wręczanych w prezencie. Składa się z trzech modułów: paska okalającego szyjkę butelki, z którego opadają wzorzyste serpentyny, oraz dwóch poziomów papierowej, barwnej harmonijki. Konstrukcja jest uniwersalna – dzięki elastycznym gumkom w wachlarzach oraz długiej opasce stanowiącej bazę, ozdobę można łatwo dopasować do różnych typów butelek. Kompozycja inspirowana jest kwiatami, które od zawsze stanowią klasyczny i elegancki dodatek do prezentu. Śmiałe wzory i efektowne gradienty nadają każdej butelce szyku, wyrazistości i koloru.