Wirtualny dzień Otwarty 2022

Uniwersytet Pedagogiczny im. Komisji Edukacji Narodowej, powołany w 1946 roku, należy obecnie do grupy najintensywniej rozwijających się uczelni w kraju. Jest uznanym ośrodkiem naukowo-badawczym i dydaktycznym. W ostatnich latach nastąpiła gruntowna przebudowa jego struktury organizacyjnej, nasilenie aktywności badawczej i rozwoju kadry naukowo-dydaktycznej, znaczące rozszerzenie oferty edukacyjnej, urozmaicenie i modernizacja procesu dydaktycznego. Obecnie jego struktura organizacyjna opiera się na pięciu Wydziałach: Nauk Humanistycznych, Nauk Ścisłych i Przyrodniczych, Nauk Społecznych, Pedagogiki i Psychologii, Sztuki.

Instytut Grafiki i Designu kontynuuje tradycje powstałego w 1978 roku Zakładu Wychowania Plastycznego. W 1985 roku zakład zyskał samodzielność, a w 2008 roku w wyniku wielu zmian struktury uczelni powstał samodzielny Wydział Sztuki. Po restrukturyzacji uczelni od września 2022 roku, z połączenia Instytutu Grafiki i Wzornictwa oraz Instytutu Sztuki Mediów powstał Instytut Sztuki i Designu który odpowiada za prowadzenie działalności dydaktycznej. Obecnie Instytut kształci ponad 400 studentów na 8 kierunkach studiów:

• grafika I stopnia
• design I stopnia
• digital design I stopnia
• sztuka i media I stopnia
• komunikacja wizualna I stopnia
• art&design II stopnia
• projektowanie graficzne, multimedia II stopnia – podwójny dyplom z École supérieure d’art des Pyrénées – Pau Tarbes, Francja
• sztuka współczesna II stopnia – studia teoretyczne

Celem studiów na wszystkich kierunkach jest kształtowanie indywidualnej postawy i świadomości twórczej, a także przygotowanie absolwentów do pracy zawodowej w reprezentowanych specjalizacjach. Studia licencjackie pozwalają absolwentom na kontynuowanie studiów na poziomie magisterskim. Absolwenci znają język obcy na poziomie adekwatnym do poziomu studiów (I stopień B2 a II stopień B2+ według Europejskiego Systemu Opisu Kształcenia Językowego Rady Europy.)
W Instytucie realizowane są programy naukowo-badawcze i granty; organizowane ogólnopolskie i międzynarodowe konferencje, wystawy, konkury i projekty interdyscyplinarne.
Obszar badawczy Instytutu jest bardzo szeroki o obejmuje min.: grafika warsztatowa, multimedialna i cyfrowa, ilustracja, rysunek, projektowanie graficzne, komunikacja wizualna, typografia, wystawiennictwo, wzornictwo, projektowanie przestrzenni, intermedia, fotografia, techniki nietypowe, papier i książka, psychofizjologia widzenia.

Kontakt z instytutem podczas Wirtualnego Dnia Otwartego:
Platforma MS Teams:

Studia I stopnia

Grafika – studia stacjonarne I stopnia

W ramach studiów łączących tradycję z nowoczesnością kierunek Grafika oferuje naukę klasycznych warsztatowych technik graficznych: litografii, linorytu, technik metalowych i sitodruku oraz współczesnych technik cyfrowych: projektowania graficznego, grafiki cyfrowej oraz podstaw multimediów. W toku nauki studenci mogą również rozwijać zdolności kreacyjne i sprawność warsztatową w dziedzinach ilustracji, grafiki edytorskiej, rysunku, fotografii oraz filmu animowanego. Studia na kierunku Grafika oferują także szeroki zakres wiedzy teoretycznej w dziedzinach historii sztuki, grafiki warsztatowej, fotografii i projektowania graficznego jak również zagadnień związanych z tematyką autopromocji, marketingu sztuki i prawa autorskiego.
Absolwenci posiadają umiejętności z dziedziny ilustracji, fotografii, rysunku, filmu animowanego. Ponadto posiadają interdyscyplinarną wiedzę z zakresu historii sztuki, historii kultury i cywilizacji, estetyki oraz filozofii. Funkcjonują na rynku zawodowych projektantów, są przygotowani do pracy w instytucjach kultury, wydawnictwach, studiach projektowych lub jako freelancerzy w zawodach takich jak projektant graficzny czy ilustrator. Biorą też aktywny udział w życiu środowiska artystycznego.
Facebook: https://www.facebook.com/Grafika-UP-Krak%C3%B3w-104660221208687

DESIGN – studia stacjonarne I stopnia
Kierunek Design przygotowuje absolwentów do wykonywania zawodu projektanta produktu (Product Design – projektowanie przedmiotów codziennego użytku), oraz do podjęcia alternatywnej działalności projektowej związanej z szeroko pojętym designem, miedzy innymi z projektowaniem przestrzeni, wnętrz, grafiką użytkową oraz sztuką wizualną. Poprzez zapewnienie wielowymiarowego podejścia do dyscypliny projektowej absolwenci nabywają̨ fachową wiedzę dotyczącą zasad ergonomii, projektowania uniwersalnego, metodyki, marketingu produktu, innowacji i nowych technologii, metod tradycyjnych. Zyskują̨ umiejętności sprawnego posługiwania się̨ niezbędnymi w projektowaniu programami do grafiki 2Di 3D. Poznają̨ i wykorzystują̨ zasady projektowania zrównoważonego. Wykonują̨ projekty eksperymentalne, poszukując nowych materiałów i możliwości ich zastosowania w projektowanych obiektach. Absolwent otrzymuje tytuł licencjata. Jest gotowy do podjęcia pracy na stanowisku projektanta w biurach projektowych, a także świadczenia usług projektowych lub pracy w oparciu o model projektant – producent. Studia zapewniają̨ wiedzę rozszerzoną o kontekst społeczny, humanistyczny i psychologiczny, co rozwija niezależność i odpowiedzialność przyszłych projektantów.
Facebook: https://www.facebook.com/UniwersytetPedagogicznyDesign

Digital Design
Digital Design to kierunek dla tych, dla których cyfrowa kreacja stanowi naturalną przestrzeń dla twórczej wyobraźni. Kształcimy studentów w procesie łączącym artystyczną ekspresję w obszarze mediów cyfrowych i umiejętność projektowania komunikacji interaktywnej. Nasz kierunek jest otwarty na kandydatów o różnych kompetencjach i doświadczeniach. Z tej różnorodności wynika elastyczność programu studiów, umożliwiająca dostosowanie nauczania do indywidualnych predyspozycji studenta, tak by jak najlepiej przygotować przyszłych absolwentów do pracy w branży kreatywnej.
W trakcie studiów przygotowujemy studentów i studentki do pracy we współczesnych zawodach kreatywnych, takich jak , specjaliści i specjalistki w obszarze tworzenia gier, projektowaniu interfejsów, postprodukcji obrazu ruchomego, projektowaniu identyfikacji wizualnej, sztuki wykorzystującej multimedia, projektowania publikacji.
Absolwenci uzyskują wiedzę i doświadczenie m.in. w zakresie: user interface (UI), user experience (UX), tworzenia gier (concept art, game environment design) fotografii, rejestracji i edycji wideo, projektowania graficznego, animacji 2D i 3D, projektowania graficznego, multimediów.
Studia przygotowują i poszerzają wiedzę z zakresu szeroko pojętej kultury i sztuki współczesnej.
Facebook: https://www.facebook.com/DigitalDesignUP

Komunikacja Wizualna
Celem studiów jest uzyskanie wiedzy i umiejętności z zakresu komunikacji wizualnej, a przez to przygotowanie do praktyki twórczego projektowania zorientowanego na przekaz treści w obszarach: projektowanie identyfikacji wizualnych (logo, wizerunek marek), projektowanie publikacji (książki, czasopisma, ebooki), projektowanie informacji (infografiki, systemy oznaczeń w przestrzeni publicznej), projektowanie interfejsów ekranowych (aplikacje, strony www), projektowanie opakowań i prezentacji produktów (reklama). Zagadnienia studiów koncentrują się wokół projektowania dwuwymiarowego (2D) szczególnie w aspektach: estetycznym i komunikacyjnym. W toku studiów student nabywa wiedzę o przeszłym i aktualnym projektowaniu wizualnym (2D). Zna interdyscyplinarne zagadnienia współczesnej kultury wizualnej związane z praktyką projektową.
Absolwent potrafi pracować z wykorzystaniem współczesnych cyfrowych narzędzi do tworzenia i przetwarzania obrazu: wektorowych, bitmapowych, wizualizacji 3D. Potrafi projektować również formy ruchome i interaktywne. Absolwent posiada umiejętności twórcze: praktyczne i teoretyczne, niezbędne do realizacji autorskich projektów z zakresu komunikacji wizualnej, w których ważny jest zarówno przekaz treści jak i estetyka. Absolwent posiada kompetencje umożliwiające pracę jako samodzielny projektant oraz w zespole, w studiu projektowym, agencji reklamowej, wydawnictwie, agencji interaktywnej.

Sztuka i Media
Studia I stopnia Sztuka i Media to kierunek intermedialny, którego celem jest uwrażliwienie młodych twórców na współczesne problemy, a także przygotowanie ich warsztatu i języka do jak najlepszego mówienia o teraźniejszości. Studia umożliwiają studentom swobodę kształtowania własnej drogi artystycznej.
Po ukończeniu 1 roku studenci, kierując się własnymi zainteresowaniami artystycznymi, dokonują wyboru pracowni kształcących m.in. w zakresie: sztuki krytycznej, działań przestrzennych, multimediów, fotografii narracyjnej, sound artu, działań intermedialnych, projektowania graficznego, animacji, rysunku itp. Studia wyposażają studentów również w wiedzę z zakresu sztuki współczesnej, która wspomaga twórców w swobodnym poruszaniu się pomiędzy mediami i budowaniu spójnego przekazu artystycznego.
W trakcie studiów studenci realizują również artystyczny projekt zespołowy, który rozwija umiejętności interpersonalne takie jak: współpraca, decyzyjność, odpowiedzialność, zarządzanie czasem. Zajęcia mają charakter warsztatów intermedialnych, prowadzonych przez dwóch specjalistów/artystów, których kompetencje się uzupełniają. Zajęcia prowadzone są przez uznanych twórców działających w kraju i za granicą.
Studia Sztuka i Media przygotowują studentów do aktywnego funkcjonowania twórczego w złożonym, zmieniającym się dynamicznie świecie, do podejmowania dialogu i rozwijania krytycznej, badawczej postawy, zadawania pytań i szukania odpowiedzi. Studia przygotowują również do pracy w rynku zawodów kreatywnych, wyposażając ich w umiejętności praktyczne z zakresu projektowania graficznego, tworzenia aplikacji internetowych, fotografii, reprodukcji fotograficznej, obróbki audio i wideo, motion graphic.
Facebook (messenger): https://www.facebook.com/SztukaiMedia

Studia II stopnia

Art & Design (studia II stopnia)
Granice utworzone pomiędzy specjalnościami artystycznymi często są sztuczne i ograniczają zainteresowania studentów nie przystając do wymogów rynku pracy. Stąd pomysł studiów magisterskich Art & Design, łączących w sobie 5 dotychczasowych kierunków artystycznych studiów magisterskich prowadzonych w naszej uczelni: grafika, wzornictwo, malarstwo, digital design oraz animacja kultury. Obecnie student elastycznie i samodzielnie (ze wsparciem opiekunów naukowych – tutorów) projektuje swoje studia artystyczne wybierając spośród bez mała 30 pracowni artystycznych, projektowych oraz uczących technik wspomagających. Każdy uczestnik studiów może mieć własną, indywidualną i niepowtarzalną ścieżkę edukacyjną w dwóch specjalnościach Art i Design.
Absolwent studiów magisterskich kierunku Art & Design jest wszechstronnie wykształconym artystą zdolnym do podjęcia samodzielnej pracy twórczej w zakresie – zależnie od wybranej specjalności Art lub Design – sztuk pięknych lub sztuk projektowych. Posiada wiedzę w obszarze szeroko rozumianej kultury wizualnej, ze szczególnym pogłębieniem znajomości teorii sztuki, jej historii i współczesnych kierunków rozwoju. Absolwent posiada umiejętność́ swobodnego wykorzystywania różnych technik i technologii w obszarze wybranej dyscypliny. Dysponuje wiedzą i umiejętnościami pozwalającymi na swobodne poruszanie się i pracę zawodową w obszarze nowych mediów. Jest przygotowany do pracy indywidualnej, a także zespołowej w instytucjach kultury oraz w podmiotach rynkowych związanych z twórczością artystyczną i projektową. Posiada niezbędną wiedzę z zakresu prawa autorskiego. Rozumie uwarunkowania współczesnego rynku sztuki, mechanizmy reklamy i promocji działań artystycznych.
Facebook: https://www.facebook.com/Art-Design-UP-Kraków-100174694981112/

Grafika (Projektowanie graficzne i multimedia) (studia II stopnia)
Celem studiów jest wykształcenie absolwentów potrafiących czynnie działać w sektorze projektowania graficznego chcących kontynuować naukę na studiach 2-go stopnia. Elastyczny plan studiów oraz podwójny dyplom (w planie studiów znajduje się 1 semestr wyjazdowy finansowany z programu Erasmus+) będą dla studentów okazją do pogłębienia wiedzy i korzystania z doświadczeń polskich i francuskich uczelni. Studia realizowane są również na kierunku Design graphique multimedia we francuskiej uczelni École supérieure d’art des Pyrénées —Pau Tarbes i prowadzone są według zasady studiów Art & Design (bez konieczności wyboru specjalności), pozwalającej na dowolne kształtowanie programu studiów przez studentów. Zajęcia podczas wymiany studenckiej odbywają się w języku angielskim i nie jest konieczna znajomość języka francuskiego. Więcej informacji: https://paukrak.up.krakow.pl/studia/ oraz https://iszd.up.krakow.pl/kandydat/pg-o-kierunku/
Absolwent studiów magisterskich kierunku Grafika, o profilu Projektowanie graficzne, multimedia, otrzymuje tytuł magistra dwóch uczelni UP w Krakowie i ESAD w Pau. Jest wszechstronnie wykształconym artystą zdolnym do podjęcia samodzielnej pracy twórczej. Posiada wiedzę w obszarze szeroko rozumianej kultury wizualnej. Absolwent posiada umiejętność swobodnego wykorzystywania różnych technik i technologii w obszarze wybranej dyscypliny. Dysponuje wiedzą i umiejętnościami pozwalającymi na pracę zawodową w obszarze nowych mediów. Jest przygotowany do pracy indywidualnej, a także zespołowej w instytucjach kultury oraz w podmiotach rynkowych związanych z twórczością artystyczną i projektową. Posiada niezbędną̨ wiedzę z zakresu prawa autorskiego. Rozumie uwarunkowania współczesnego rynku sztuki, mechanizmy reklamy i promocji działań artystycznych.
Facebook: https://www.facebook.com/profile.php?id=100059997321506

Sztuka współczesna (studia II stopnia)

Kierunek Sztuka współczesna to studia, które zapewniają połączenie szerokiej wiedzy humanistycznej z umiejętnościami kuratora i krytyka sztuki współczesnej. Studenci znajdą się pod opieką ekspertów mających praktyczne doświadczenie w tworzeniu wystaw oraz czynnie uczestniczących w debatach o sztuce współczesnej na łamach czasopism artystycznych. W trakcie dwuletniego programu kształcenia studenci będą uczestniczyć nie tylko w szerokim, interdyscyplinarnym spektrum kursów z historii wideo, fotografii, performance, sztuki zaangażowanej społecznie, sztuki (post)internetowej, antropologii, filozofii i socjologii sztuki, lecz także wezmą udział w intensywnych warsztatach kuratorskich, warsztatach redaktorskich i translatoriach. Zdobędą również wiedzę dotyczącą pozyskiwania środków finansowych na realizację wydarzeń artystycznych, prawa autorskiego, prawnego i ekonomicznego funkcjonowania instytucji kulturalnych oraz działań promocyjnych w kulturze.
Po ukończeniu studiów absolwenci będę przygotowani do podjęcia pracy zawodowej w muzeach, centrach, galeriach sztuki, mass-mediach i prasie specjalistycznej oraz wszelkich instytucjach wymagających połączenia szerokiej wiedzy o współczesnej humanistyce, szczególnie sztuce współczesnej, z umiejętnością organizacji wydarzeń kulturalnych.

Facebook: https://www.facebook.com/search/top?q=sztuka%20wsp%C3%B3%C5%82czesna%20-%20studia%20magisterskie