Projektowanie graficzne

18 lipca 2022

Specjalność: Design

Prowadzący: dr Daria Malicka

Bio

Projektantka, artystka sztuk wizualnych, wykładowczyni. Uczy projektowania graficznego na kierunkach Art & Design i Komunikacja wizualna w Uniwersytecie im. Komisji Edukacji Narodowej w Krakowie. Tworzy książki autorskie, eseje wizualne, kolaże i found footage, a także instalacje i małe formy przestrzenne. Podejmuje zagadnienie sprzęgania porządków tekstowych, wizualnych, teoretycznych i praktycznych. W pracy badawczej zajmuje się zjawiskiem artistic research i filozofią tekstu. Doktor w dziedzinie sztuki, absolwentka Akademii Sztuk Pięknych w Katowicach oraz Instytutu Filozofii Uniwersytetu Śląskiego w Katowicach. Laureatka konkursu o stypendia Młoda Polska 2020. Otrzymała nagrodę w 61. Konkursie Polskiego Towarzystwa Wydawców Książek Najpiękniejsze Książki Roku 2020 za książkę artystyczną Hermitage. Stypendystka Ministra Kultury w latach 2010–2011.

Opis kursu

W ramach przedmiotu studenci poznają zagadnienia związane z projektowaniem tekstu, w praktyce uczą się projektowania zróżnicowanych form wydawniczych i opracowań edytorskich; uzyskują umiejętność składu i łamania tekstu, projektowania siatek i layoutów, potrafią świadomie korzystać z poznanych środków typograficznych w celu budowania wizualnego przekazu opartego na tekście. Poznają także historię i konteksty kulturowe typografii (rozumianej jako projektowanie doświadczenia czytania – design for reading) oraz wybrane normy wydawnicze związane z redakcyjnym opracowaniem tekstu. Ponadto studenci formułują własne zadanie projektowe, dotyczące pracy dyplomowej realizowanej w kolejnym roku, możliwa jest realizacja projektów interdyscyplinarnych i eksperymentalnych związanych z projektowaniem tekstu.

Do podjęcia kursu wymagana jest znajomość programu Adobe Indesign.

Prowadzący: dr Katarzyna Wojdyła

Bio

Absolwentka Akademii Sztuk Pięknych we Wrocławiu na kierunku Grafika i Sztuka Mediów. Ukończyła studia podyplomowe w zakresie Marketingu miejsc i kreowania marek lokalnych na AGH w Krakowie (2018 r.). Prowadzi praktykę w zakresie projektowania graficznego i grafiki artystycznej.

Od 2020 r. kierowniczka Katedry Komunikacji Wizualnej. Na studiach I stopnia prowadzi kursy z zakresu projektowania opakowań i materiałów POS.

https://www.kwojdyla.pl/

Opis kursu

Kurs łączy w sobie ćwiczenia praktyczne i wiedzę teoretyczną w zakresie projektowania graficznego i komunikacji wizualnej. Studenci pracują indywidualnie nad własnymi projektami. LIczba i zakres projektów są ustalane indywidualnie. Projekty mogą być nakierowane na użyteczność (wdrożenie) lub po prostu eksperymentalną zabawę formą i treścią. Celem jest zdobycie lub poszerzenie dotychczasowej wiedzy i umiejętności.

Studenci mogą realizować projekty w obszarach:

— tzw. twardego projektowania: znak (projekty piktogramów, symboli), identyfikacja wizualna (wydarzeń, miejsc, marek), branding terytorialny (kreowanie marek terytorialnych, np. gminy, powiatu, miasta), opakowania (projekt strukturalny i graficzny),

— różnorodnych działań eksperymentalnych łączących inne działania artystyczne z grafiką projektową (np. seria autorskich plakatów z wykorzystaniem odręcznych grafik, autorski photobook).

Prowadzący: dr Marcin Klag

Bio

projektant, absolwent Wydziału Form Przemysłowych krakowskiej ASP. Specjalizuje się w projektowaniu komunikacji wizualnej, książek i czasopism. W kręgu jego zainteresowań projektowych istotną rolę odgrywa badanie formy publikacji jako nośnika treści, a także książka i jej relacja z mediami elektronicznymi. Przez kilkanaście lat pracował w Małopolskim Instytucie Kultury, zajmując się, oprócz projektowania, problematyką dziedzictwa kulturowego w edukacji. Przez kilka lat członek redakcji kwartalnika „Autoportret – pismo o dobrej przestrzeni”, gdzie odpowiadał m.in. za szatę graficzną, oraz miesięcznika „Bikeboard – magazyn rowerowy”. Redaktor graficzny pisma „Witkacy! – czyste dusze w niemytej formie”. Współpracuje z wieloma instytucjami prowadząc działalność projektową.

Opis kursu

Podczas kursu studenci realizują zagadnienia związane z ich tematem przewodnim studiów, zaś prace mogą dotyczyć szerokiego spektrum tematów, zarówno dotyczących identyfikacji wizualnej przedsięwzięć, znaków identyfikujących czy plakatów, ale również grafiki edytorskiej. Projekty realizowane w pracowni obejmowały gry planszowe, wizualizację procesów badawczych, a także książki, czasopisma czy okładki płyt i opakowania. Możliwe jest również realizowanie projektów eksperymentalnych, także takich, które angażują odbiorcę w interakcję zarówno przestrzeni fizycznej jak i internetowej.

Studenci powinni oprzeć swoje decyzje projektowe o szeroko zakrojone badanie tematyki zarówno pod względem merytorycznej zawartości przekazu jak i jego formy plastycznej.

Prowadzący: dr Przemysław Paliwoda

Opis kursu

Student sam wybiera zagadnienia/temat do pracy jako zadanie semestralne. Może to być, na przykład: seria plakatów, identyfikacja wizualna, seria opakowań (pudełka, etykiety itp.), seria piktogramów, infografika (oznaczenia w przestrzeni, mapy, wizualizacja danych itp.), grafika strony internetowej lub innej aplikacji ekranowej, projekty przeznaczone do druku, projekty typograficzne itp. Oraz inne, zaproponowane przez studenta, o charakterze: reklamowym, identyfikacyjnym, informacyjnym, wizerunkowym, ideowym itp. Realizowane cyfrowo lub w połączeniu z innymi mediami.

Prowadzący: dr Monika Chrabąszcz-Tarkowska

Bio

Projektantka, kuratorka, fotografka. Absolwentka Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie. Praca doktorska na Wydziale Form Przemysłowych ASP, w Pracowni Komunikacji Wizualnej. Wykładowczyni w Instytucie Sztuki i Designu. Zajmuje się przede wszystkim identyfikacją wizualną, projektowaniem książek oraz wystaw. Jej zainteresowania twórcze i badawcze orbitują wokół projektowania dla dzieci a także projektowania inkluzywnego. Współpracowała z licznymi instytucjami kultury: Zamkiem Królewskim na Wawelu, Muzeum Narodowym w Krakowie, Międzynarodowym Centrum Kultury, Nowohuckim Centrum Kultury w Krakowie, Centrum Spotkania Kultur w Lublinie, Płocką Galerią Sztuki, Pałacem Schoena w Sosnowcu. Od lat współpracuje z Fundacją Czas Dzieci przygotowując wystawy i inne projekty kreatywne w ramach jej działalności. Członkini rady programowej Międzypokoleniowego Festiwalu Literatury Dziecięcej „Ojce i Dziatki”. Laureatka projektu DEBUTS 2017 dla najbardziej utalentowanych, debiutujących fotografów z Polski.

Opis kursu

W pracowni studenci pracują indywidualnie i realizują projekty będące w strefie ich własnych zainteresowań i poszukiwań twórczych. Celem jest poszerzenie dotychczasowych umiejętności i wiedzy z zakresu projektowania oraz realizacja koncepcji gotowych do wdrożenia. Istotny jest proces projektowy, gdyż praca odbywa się według założeń metody design thinking. Mile widziane są działania artystyczne i eksperymentalne.

Możliwe obszary pracy projektowej: identyfikacja wizualna eventów, branding/rebranding, kampania reklamowa/społeczna, wayfinding, książka, czasopismo, photobook, plakat, opakowanie.

Prowadzący: dr Justyna Jędrysiak

Bio

W 2010 roku ukończyła Państwową Ogólnokształcącą Szkołę Sztuk Pięknych im. Juliana Fałata w Bielsku – Białej. Jest absolwentką Instytutu Sztuki Wydziału Artystycznego w Cieszynie na Uniwersytecie Śląskim gdzie studiowała Grafikę. W marcu 2023 roku obroniła pracę doktorską i uzyskała tytuł doktora sztuki. Jej praca doktorska została zakwalifikowana do oficjalnej selekcji w konkursie DNA Paris Design Award. W 2015 oraz 2018 roku otrzymała stypendium Ministra Nauki i Szkolnictwa Wyższego za wybitne osiągnięcia artystyczne oraz w 2020 roku Stypendium Młoda Polska. Od 2016 roku prowadzi działalność dydaktyczną. W 2018 roku odbyła 10 miesięczny staż w Atelier Michel’a Bouveta w Paryżu gdzie wspólnie z Michelem Bouvetem była kuratorem wystawy plakatu polskiego „POLOGNE. Une Revolution Graphisme”. Tam również miała okazję zaprezentować swoje plakaty na indywidualnej wystawie. Od 2019 roku jestem członkiem polskiego oddziału międzynarodowej organizacji rysowników satyryków Federation of Cartoonists Organization (FECO Poland). Od marca 2020 roku członkini Rady Artystycznej międzynarodowego festiwalu SATYRYKON. Interesuje się projektowaniem graficznym, grafiką artystyczną, projektowaniem książki, plakatem oraz ilustracją. W swoich działaniach łączy różne formy, ciągle poszukując nowych rozwiązań. Zakochana w Van Goghu.